1940 市场低迷
2014年暑期档正式揭幕以来，整个市场的表现都低于预期，“美国队长2”和“X战警：逆转未来”等口碑迎来一片掌声的作品却没有能够点燃市场热情——前者目前累计票房两亿五千万，但首映周末票房未能破亿、累计票房也无望冲击三亿，对于出色的口碑来说，如此成绩也远远称不上是令人满意。
本周的“星际穿越”也是如此，似乎整个暑期档都略显沉闷；更何况，还有口碑与票房双双遭遇惨败的诸多作品正在持续不断地拉后腿。
约翰尼-德普出演的“超验骇客”，扑街扑到就连媒体都不忍心再继续落井下石了，这部华纳兄弟投资了一亿美元的作品，媒体口碑一塌糊涂，而北美累积票房只有两千三百万，即使是全球累积票房也才刚刚破亿而已，甚至比“里约大冒险2”还要更加凄凉——后者至少北美票房也破亿了，曾经破亿如同吃饭喝水一般的约翰尼-德普，现在已经悲凉到媒体都已经开始变得慈眉善目起来。
继“公众之敌”、“致命伴旅”、“莱姆酒日记”、“黑影”、“独行侠”以来，约翰尼在五年时间里遭遇了五连败——现在就已经累积成为六连败，虽然其间“爱丽丝梦游仙境”和“加勒比海盗4：惊涛骇浪”的票房表现还算亮眼，但对于迪士尼来说，两部作品的盈利空间都非常非常小，约翰尼的性价比正在失去好莱坞的信赖。
客观来说，这也是业内人士对“星际穿越”票房格外瞩目的原因——
约翰尼-德普的个人号召力正在急速衰弱，甚至是崩盘；小罗伯特-唐尼离开“钢铁侠”后的票房表现始终没有太大起色。
如果就连蓝礼也没有能够力挽狂澜，“不败光环”正式消散，那么可以预见，未来漫威以及DC为首的改编作品将逐渐成为好莱坞的绝对霸主，漫画、小说、动画以及经典翻拍，诸如此类等等，也就是两套紧身衣的效应将越来越紧绷，这也进一步削弱导演和演员的个人力量，让各大厂牌都把注意力放在改编版权上。
除了蓝礼的“星际穿越”之外，今年暑期档还有另外一部作品也是备受期待，“超凡蜘蛛侠2”。
与蓝礼、约翰尼恰恰相反，“超凡蜘蛛侠2”是另一个立场——改编作品的立场，如果这部经典漫画改编作品还能够延续票房强势表现，延续超级英雄电影的市场号召力，那么也将进一步增加各大电影公司的信心。
曾经托比-马奎尔主演的“蜘蛛侠”系列，可是吹响了整个北美市场超级英雄电影正式觉醒的第一个号角。
安德鲁-加菲尔德领衔主演的“超凡蜘蛛侠”系列也被寄予厚望，但遗憾的是，这部作品的票房表现无法令人满意。
失败？
不至于如此描述，但确实是不尽如人意的。
虽然索尼哥伦比亚影业官方没有公布“超凡蜘蛛侠2”的制作成本，但他们在官方宣传之中提到了诸多细节：这是第一部完全在纽约拍摄的电影作品，同时也是在纽约拍摄的制作成本最为昂贵的电影，因为纽约是全球第一大城市，纽约市政厅为了保障日常生活的进行，制定了诸多条条框框来限制电影剧组。
比如说，拍摄剧组人员超过一定数量，那么税收比例就需要提升；比如说，制作成本必须达到一定水准，才能够申请封街拍摄；比如说，居高不下的税收让电影剧组在这里的每一天都背负着巨大的支出。
索尼哥伦比亚影业为了拍摄出“超凡蜘蛛侠2”，可谓是真正地投下血本。根据业内人士所了解的第一手资料来看，制作成本应该已经超过了两亿美元；另外，宣传成本也已经超过了五千万，甚至可能更高。
从演员卡司阵容到幕后制作阵容，“超凡蜘蛛侠2”全部都以最高待遇完成，就如同“星际穿越”一样，人们期待着高额付出能够得到高额回报。
但实际情况却不尽如人意。
首映票房九千一百万；次周跌幅百分之六十一，暴跌；第三周跌幅百分之五十三，依旧不见收窄；上映第六周周末票房已经跌破两百万美元，目前总累积票房一亿九千六百万。
如此票房数据，如果来自“星运里的错”，那么整个北美市场都将沸腾，送上所有赞誉和惊叹都毫不为过；但如果是“超凡蜘蛛侠2”，那么索尼哥伦比亚影业想要砸桌子的话，新闻媒体也会表示万分理解。
当然，超级英雄电影总是还有海外市场能够回收利润——再加上票房之外的周边收益，电影制作公司总是能够回本的，最后的最后，“超凡蜘蛛侠2”的全球票房落脚于七亿零九百万，单纯从票房分红来说，索尼哥伦比亚影业居然还成功盈利了……区区一千万美元，如果再加上周边收益，那么数字还可以更高。
但，这不是索尼哥伦比亚影业所期待的数字，收益比着实太低太低，他们不愿意放弃超级英雄的版权开发，却又必须找一个替罪羊，最后，兜兜转转了将近两年，他们取消了“超凡蜘蛛侠3”的拍摄计划，并且开除了导演马克-韦伯（Marc-Webb）和男主角安德鲁-加菲尔德，宣布重新启动全新的“蜘蛛侠”系列。
从“超验骇客”到“星际穿越”再到“超凡蜘蛛侠2”，2014年的暑期档充满了诸多变数，正如流媒体奈飞的快速崛起，现在整个好莱坞的传统电影制作行业也正在激烈变动着，以迪士尼和华纳兄弟为首的电影公司正在不断调整着未来计划，每一部电影的票房与收益都将成为奠定后续计划的基石。
这也使得“星际穿越”的票房走势吸引了更多瞩目。
继首映周末的惊险爆发之后，所有视线都再次朝着北美周末票房排行榜投射了过来，因为人人都知道，次周票房跌幅才是真正考验。
最好的案例，“阿凡达”，首映周末只有七千七百万，在历史长河里根本就不值一提，但次周票房跌幅只有百分之一点八，再次拿下七千五百万，最终北美票房突破七亿——“泰坦尼克号”的首映票房更是只有两千八百万，次周票房还迎来了涨幅逆袭，最后也同样书写了票房奇迹。
对比案例，“哈利-波特与死亡圣杯（下）”，首映周末一亿六千九百万，2011年上映时打破了“蝙蝠侠：黑暗骑士”的历史最高首映周末票房记录，但次周票房跌幅高达百分之七十二，最终北美票房也只有三亿八千万，甚至没有能够突破四亿门槛——而“黑暗骑士”的北美票房则是五亿三千万。
由此可见，首映周末票房固然重要，这是一个初印象；但口碑与反馈所带来的后续影响，也就是次周跌幅，这才是电影最终票房天花板的衡量标准。接下来，“星际穿越”就将迎来真正的口碑考验。
首映周末结束之后，“星际穿越”和“星运里的错”当之无愧地成为了社交网络的讨论热点。尤其是前者。
最开始，仅仅只是“蓝礼-霍尔”的光环制造出了吸引力而已，再加上“星运里的错”横空出世制造出了意外局面，这也使得广大年轻观众们产生了好奇，纷纷走进电影院；但渐渐地，伴随着时间的推进，那些观看完毕电影的观众们开始在社交网络之上发布自己的想法和观点，于是，讨论就朝着电影缓缓倾斜了。
社交网络是一个独特的平台，掩饰在一个个“昵称”背后的脸孔全部都演变成为一个虚拟的网络符号，这也使得每个人都可以释放出自己私底下不为人知的一面，肆无忌惮、口无遮拦地表达着自己最真实的观点。
对于电影自然也是如此。
喜欢有之，讨厌有之，憎恨有之，追捧有之。所有的情绪都被放大了十倍或者二十倍之后呈现出来，纷纷扰扰地遍布了整个网络，即使是称赞的话语也都显得失去理智，“大师之作”这样的评论应该每年都会出现数百次以上，但肯定没有人当真——如果大师之作真的如此容易又如此繁多，那么也就不叫“大师之作”了。
更何况，“星际穿越”本来就不是一部简单的爆米花作品，争议，自然就更加热闹了。
正如蓝礼在首映式的问答环节所说，这是一部以情感打动观众的作品——这也是与“盗梦空间”最大的不同之处，观众们可以从中感受到不同的情感冲击，可能是好事也可能是坏事，但可以确定的是，感受必然是不同的，只有自己真正欣赏完毕，才能够明白那种冲击到底意味着什么。
对于影评人和资深影迷来说，这种情感冲击太过表面太过煽情也太过廉价，反而是丢掉了诺兰最为擅长的部分，继而遗失了电影成就一部科幻经典的哲学上升空间，这也是他们对电影表示出迟疑的主要原因。
但他们也承认，对于普罗大众来说，这可能是一件好事。
首映周末仅仅凭借着一腔热血爆发出了七千五百万的票房之后，观众们真正地开始思考这部电影所带来的情感冲击：
这也首次引爆了北美市场的狂热。